一见倾心于恐怖片的德意志联邦共和国发行人,

2019-10-08 09:58栏目:首页
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作为一部海军征兵电影,比起《洛杉矶之战》来,《战舰》无疑做得非常成功。

在1996年的《独立日(Independence Day)》之前,我对罗兰·艾默里奇(Roland Emmerich)导演作品的认识始于1994年的《星际之门(Stargate)》。那时候每看一部美国电影都像是一场朝圣,我们惊叹于那些天马行空的想象力,会认真琢磨那些以假乱真的特效是如何完成的。而在当时像《星际之门》预告片中那个外星人打开面具露出真面目的镜头就足以令人大惊失色。这就是上个世纪80年代,我们所经历的那些震撼,第一次看到逼真的恐龙、水银一样的机器人、外太空的飞船大战,那些美好的记忆是身处特效铺天盖地、真假难辨的当今的年轻人所体会不到的。

要美女有美女,要帅哥有帅哥,不光有迈克尔贝式的爆炸场面,还有JJ·艾布拉姆斯的特殊光影风格,结尾还不忘加上泰坦尼克号基友版镜头。(顿时让人穿越到了那部恶搞《泰坦尼克号》的短片)

钟情于科幻片的德国导演

其实,作为一部爆米花电影,钙片做得是相当地成功啦。幽默之处让人哄堂大笑,煽情之处令人潸然泪下。现场还有观众认为这是一部相当热血的片子。

  罗兰·艾默里奇导演生于德国斯图加特,在西德接受教育,曾学习雕塑,后来又到幕尼黑电影电视学院学习制片和导演,他的毕业作品《The Noahs Ark Principle》曾在1983年获选为柏林电影节的开幕片。而他的电影处女作是1985年的《魔偶奇谭(Joey)》,一部儿童恐怖片。艾默里奇导演钟情于科幻片,1990年的《霹雳雄鹰(Moon 44)》和1992年的《再造战士(Universal Soldier)》都获得了不错的口碑,这让他得以在《星际之门》中大展拳脚。

纵然,这是一部集合了《变形金刚》、《独立日》、《太空牛仔》、《太空堡垒卡拉狄加》等诸多元素的影片。它的故事虽然讲得老套,但是最起码不是那么糟糕。屌丝参军变温拿的剧情还是有很多人爱看的。

  《星际之门》和众多脑洞大开的好莱坞电影一样有趣,它把古代埃及和科幻故事联系在了一起,把金字塔和法老都想象成了外星人。当神秘的星门被打开之后,一条让地球与另一个星球相通的通道就建立进来了。在那个数码特效技术刚刚起步的年代,外星法老会变形的面具特效都成了令人叹为观止的宣传卖点,而外太空只是寸草不生的蛮荒沙漠,外星人和地球人一般无二,外星动物只是披着橡皮外套的人扮的大牛和餐桌上造型像穿山甲口感却像鸡肉的小兽。这部电影使艾默里奇科幻片导演的地位得到巩固,而在此片之后,他得到了执导灾难大片《独立日》的机会。

诚然,里面的外星人行事古怪,令人不解。也许续集当中,我们会看到更全面的解释。(这必须是要拍续集的)此外,喜欢《三体》的人,也会找到相应的G点。(看来大刘的理论很有市场价值啊)

灾难片教科书《独立日》的诞生

说了这么半天,其实我一直准备说“但是”。

  在上个世纪末的1996年,《独立日》这部电影的创作,多少受到那些末日预言的影响。在当时影响力最大的那部诺查丹玛斯所著的预言书《诸世纪》中,有一首对于世界末日的预言诗是这样写的:“1999年7月,恐怖魔王从天而降,为使盎格鲁莫尔王复活, 这期间,玛尔斯战神以幸福的名义主宰世界。”而《独立日》中故事发生的时间,正是在7月4日,美国独立日。剧本创作的过程相当顺利,艾默里奇和制片人迪安·德夫林只用了一个月的时间便完成了。剧本在一个周四中午被送交福克斯,在第二天的上午10点便通过了,福克斯一开始给出的预算是7000万美元。

但是,对我个人而言,这部片子的观赏价值直接被光腚菊毁掉了。

  在电影中,从天而降的“恐怖魔王”被想象成了来自外太空的外星人,在那个充溢着不安情绪的世纪末,我相信很多人是怀着忐忑的心情走进电影院的,也许其中一部分人正是为了提前感受一下想象中的末日到来时的情景,这也许能解释为什么这部电影在当时相当卖座。艾默里奇没有让观众失望,他创造出了世界电影史上前所未有的外星人入侵地球的灾难。电影中的外星UFO母舰被设计成异常的庞大,它长度达到800km,宽度达到550km,设定的质量有月球质量的1/4。这架庞然大物来势凶猛、遮天蔽日,把整个天空都笼罩在它的阴影之下。

对我而言,本片最大的看点,莫过于毁灭的香港场景。好莱坞电影里,纽约、洛杉矶等大城市不知被各种天灾人祸外星怪物毁灭过多少次,这次好不容易轮到了中国的城市。我本以为可以大开眼界,满足一下唯恐天下不乱的猎奇心理。

  作为一部弘扬美国主旋律的爱国影片,《独立日》的确是美国政府与美军都乐见的出色宣传片,理应得到美国政府的大力支持,但是事实并非如此。在创作之初,美国军方曾有意为影片提供人员、车辆和服装,条件是剧本中必须删除涉及“51区”的内容,这被制片人迪安拒绝了,因此他们也不得不放弃接受美军提供的帮助。后来迪安又联系上了以色列空军,希望能得到一些有用的素材来做参考。以军给了一些经过删减的秘密资料,艾默里奇和迪安据此完成了本片高潮战情节的创作。

结果,嘎的一声,就被光腚菊爆掉了。

  在那个电脑特效并不发达的年代,很多场景都需要实拍,这也使电影多了一分真实感。电影中外星母舰对地球发起攻击的场景,是由模型制作组用各种迷你模型制作而成的。爆破专家按照24:1的比例搭建洛杉矶的城市街道,然后将那些街道模型(据说长度6米、宽度2.5米)垂直起来(保持10度左右的倾斜)。在拍摄时,燃烧的火焰会顺着街道往上冒,就这样我们在电影中看到火浪扑向街道的震撼场面。被炸毁的白宫使用的是按照12:1的比例缩小制作的石膏模型,由于太过逼真,艾默里奇曾经担心当时的美国总统克林顿会不满意,然而后来看了电影的克林顿却对这些赞不绝口。关于电脑数码特效,《独立日》的数码效果团队开发出了自动动作系统,将原来一个动作场面需要5天的工作量压缩为1天。他们只需要改变几个参数,就能够让飞行器自动生成动作,这大大节省了工作时间。据说特效部门共为影片制作了3978架F-18战机、52278块碎片、3931架外星战机、1549枚导弹和22014个光球;而片中固定翼飞机的飞行画面也都全部出自电脑特效。

是啊,活生生地爆掉了。

  正是由于电影主创的努力,这部以外星人入侵地球为主线的灾难片在当年一举拿下8.17亿美元票房成绩的同时,又拿下了69届奥斯卡最佳视觉效果奖。罗兰·艾默里奇从此开始被称为“最会破坏地球”的导演。

这就好比你用省吃俭赞来的钱去看《独立日》,结果电影院特么的居然放的是《洛杉矶之战》。

20年后《独立日:卷土重来》

因此,冲着看中银大厦如何倒塌的人还是不要去电影院了,乖乖地等高清无删减版吧。

  1996年的《独立日》在暑期上映时,不但取得了不俗的票房成绩,还取得了奥斯卡最佳视效奖项,按照我们现在电影产业强调IP的运行模式,这部优秀作品的续作似乎名正言顺,但事实却并非如此。原因之一是在那个年代,拍摄续集电影并没有如现在般流行;二是艾默里奇不喜欢拍摄续集电影,在电影上映之后他很快转向了其他影片的制作。在随后的几年间,续集的拍摄计划被一再提起,但却一直难以实现,直到今天。

长久以来,我都觉得光腚菊是一群邪恶的小老太太小老头组成的一个邪恶组织,专门毒害中国的电影市场,毒害国人的审美情趣。

  艾默里奇和搭档迪安·德夫林创作了《独立日2》的剧本,德夫林将其比作“一部大幅扩容的电影” 。在《独立日》拍摄时,艾默里奇第一次将CG运用在灾难片上,而现在CG技术在电影中的运用已经司空见惯。剧组将片场搭建在新墨西哥的阿尔伯克基,这个工作室占地28英亩,有8个摄影棚和一个特大的露天片场。艾默里奇说:“我再也不要去室外拍片了。”在拍摄《史前一万年》时,剧组遇到了接连几个月的坏天气,他们被迫面对那些不利的室外因素。而在拍摄《2012》时,由于CG技术的进步,艾默里奇得以在摄影棚内完成整部电影的拍摄。《独立日2》的拍摄也同样如此,他们在室内搭建了布景,配以绿幕,再在后期制作中加入特效。

别的槽我也不想吐什么,我也害怕被73条。我只是想说,光腚菊的G点之所以多,因为它本身就是一个G点。所以,闲的没事,还是不要戳它了。

  《独立日2》的故事也设定在了首部作品的20年后,电影中的故事和我们现实的世界是两个平行的时空。自1996年的那次攻击后,为抵御外敌,各个国家都开始联合起来,成立了一个叫“太空防卫署”(Earth Space Defense)的机构,各国都有代表在这个机构中就职,以求利用整个世界的资源来保卫地球。电影中的人类此时已经掌握了“地球+外星”的混合科技,因此防御能力得到成倍的增长,而再次造访地球的外星人科技也同样得到了升级,更大、更强、更凶狠!

  包括比尔·普尔曼、杰夫·高布伦、贾德·赫希、布伦特·斯派尔和薇薇卡·福克斯在内的一部分演员都回归了,而新加入的角色包括利亚姆·海姆斯沃斯扮演的战斗机驾驶员;杰西·厄舍扮演第一部中史密斯的养子;麦卡·梦露扮演普尔曼在电影中的女儿;杨颖扮演中国飞行员劳润;雪拉·渥德扮演美国的新任总统兰福德。因为原作主角威尔·史密斯不再回归,在《独立日2》的病毒网站上,威尔·史密斯扮演的角色史蒂文·希勒(Steven Hiller)被设定为死亡,原因是在为“太空防卫署”试飞结合了外形科技的战机时,因未知的机械故障造成史蒂文意外身亡。

  卷土重来的外星人的武器得到了大幅度的升级,他们的飞船更加巨大,足以覆盖整个大西洋,它的巨大引力可以将地球表面的人、车和建筑全部吸起来再扔下去,这样庞大的特效场面有赖CG技术来呈现。在原作中就出现过的披有外骨骼战甲的外星士兵身高3.5米,当年是使用纯手工制作的遥控外星人道具实景拍摄的。而这部续集中新加入的“军中女王” 外星人蜂后直立高度达到30米,改用CG特效制作,这只外星巨兽是彼得·杰克逊的维塔工作室的杰作。电影中“最小的道具”是一架40吨重的实体飞船,这架飞船又被称为“月球拖拉机”,它配有反重力引擎,是人类与外星科技相结合的产物。

  不喜欢续集的艾默里奇认为CG技术的进步是他决定《独立日2》拍摄的原因。“自第一部《独立日》以来,电影技术有了巨大的发展。我还记得我们在《独立日》中第一次使用数字合成,里面只有一点点CG。这二十年间的技术发展是在太惊人了,这简直是一场革命。”在拍摄《2012》时,艾默里奇首次使用全棚内拍摄,虽然有世界各地的场景,但没有一个是实拍,但一切看上去都非常真实。这使他觉得也许是时候再拍一部《独立日》了。艾默里奇希望人们可以看到我们的世界发展到什么样子,而我们现在依然是多么的不团结。在二十年前,拍摄第一部时,艾默里奇心里就有这样的念头,他认为电影中的世界将会变成一个团结友爱的世界,但是现实的世界并非如此。艾默里奇希望在电影中展现当人类团结一致的时候能做什么,以此来向世人诠释和平友爱的重要性。

要把“独立日”拍成“星战”式的太空史诗

  “如果续集很成功的话,我们希望能把《独立日》发展成系列电影。我也同意这个想法,这也是我们扩张"独立日"宇宙范畴的原因,所以我们在结尾的时候暗示这些。”在福克斯公司和艾默里奇的设想中,《独立日2》将会是这个系列全新旅程的开端。在电影结尾暗示了未来人类可以领导外星反抗军,这是主创为续集埋下的种子。艾默里奇强调《星球大战》系列的成功对自己产生了巨大的影响。他希望随着"独立日"的故事迈向太空,这个系列将会发展成星战式的太空史诗格局。在他设想的故意中,一开始是人类对抗邪恶的外星人,然后将会出现一个存在于外太空的难民星球,在下一部电影中,人类将会穿越虫洞抵达外星球,在那里展开战争。当然, "独立日"系列能否开发成三部曲甚至更多的系列电影,一切都要靠市场说话。

  20年前的那个夏天,正当美国人准备庆祝他们的国庆日之时,罗兰·艾默里奇带着他的外星人从天而降,把美国人吓得目瞪口呆的同时,在本土卷走3.06亿票房。而在大洋彼岸的中国观众,却只能等到几个月后碟片发行之后,才能一睹这部灾难大片的真容。斗转星移,如今我们不但能在电影院里看到这部经典作品的续集,我们中国的影星,还能在电影中担当重要角色,这的确是一种进步。随着科技的发展,各国之间的联系和交流变得越来越紧密,也许不用多久,导演艾默里奇在电影中为我们呈现的人类团结一致的美好景象,能够很快得到实现。

热血丹心(微信号:goodman309)
2016.7.10

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